Manche:

Teo Bok: pienamente nel suo su “Can’t stop the feeling” di Justin Timberlake. Cura la vocalità al pari degli accenti ritmici della performance. Parte molto bene facendo percepire come lui e Alex Fontana siano le proposte più internazionali del talent. Tuttavia cade nei passaggi fra falsetti e voce piena e perde leggermente il controllo del timing e della tenuta vocale sul finale. Forse è l’esibizione più imprecisa da quando è ai live, ma la difficoltà era elevatissima. 6-

Alìa: osa troppo il suo giudice assegnandole il capolavoro di Mango, “La rondine“. Porta la versione orchestrale resa celebre da Angelina Mango al Festival di Sanremo e, purtroppo, questa scelta enfatizza la sua fatica artistica a entrare nei brani emozionali. Le serviva tornare nell’R&B per dimostrare la sua grande musicalità nel genere e, invece, “La rondine” non le permette di valorizzare nulla della sua eleganza timbrica. Vocalmente è molto concentrata, quasi ingabbiata dall’intensità della ballad e tutti gli abbellimenti che dovrebbero essere il suo cavallo di battaglia finiscono solo per appiattire il pathos del brano. Lei chiude troppo in fretta tutte le frasi, non dando i respiri di cui necessitava il testo e l’arrangiamento molto magniloquente la sovrasta di continuo. Un grande talento, rovinato dalle ultime tre assegnazioni dei live. 5+

Mad-Dog: si confrontano con “Elenore“, una finta canzone d’amore fatta dai Turtles come segno di scherno nei confronti del tipico prodotto stereotipato voluto dalle case discografiche. Il loro suono, su questo specifico brano, finisce per appesantire e rendere grezza l’atmosfera che nell’originale era molto più frizzante. Anche il frontman è troppo aggressivo in una performance che richiedeva più irriverenza e vivacità. Le strofe in italiano non stonano solo perché sono una citazione alla versione di Gianni Morandi. 6-

Patrizia: bravo il suo giudice a mettere anche un momento con un ballerino per rendere l’idea del significato di “And I am telling you I’m not going“. L’esecuzione è ispirata alla versione di Jennifer Hudson e lei, vocalmente, è una spada. Il brano, forse, la porta a estendere troppo e di continuo, col rischio di stancare alla lunga gran parte del pubblico mainstream. È un problema molto relativo, nel senso che poi il genere scelto la porterà a selezionare una sua nicchia. Anche a livello interpretativo entra perfettamente nella parte di una donna ostinata e disperata che non riesce ad accettare la fine di un grande amore. 8

Manu: si cimenta su “Va bene, va bene così” di Vasco Rossi, finendo per assorbire troppo la cadenza dell’originale. Cade a tratti nell’imitazione, ma soprattutto la sua resa è troppo tormentata, quando la genialità di Vasco stava proprio nel tipo d’interpretazione che aveva dato al brano, rassegnata e disillusa. 4.5

Le Distanze: tralasciando un inglese rivedibile e qualche sbavatura di tenuta vocale, ormai il loro giudice li ha indirizzati benissimo verso una teatralità prog che non esiste ancora nel panorama musicale italiano. In “Welcome to the Black Parade” dei My Chemical Romance sono pomposi, fieri e cupi come richiedevano le atmosfere del testo. 7.5

Camilla: interessante l’arrangiamento orchestrale che la accompagna su un classico gigante come “Io che non vivo (senza te)” di Pino Donaggio. La tradizione melodica italiana calza a pennello con il suo timbro così espressivo. Dalla sua voce esce fuori un sentimento antico, elegante e dignitoso. 8.5

Scraffs: vengono tutelati con “American idiot” dei Green Day. Nelle ultime due puntate sono tornati a fuoco e, nella veste punk-rock, hanno suonato e cantato molto bene il genere. Qualche volta a livello scenico, tuttavia, cadono in stereotipi espressivi, soprattutto dal punto di vista facciale. 7-

Giacomo Calò: supera una montagna come “All of me” di John Legend. Toglie un po’ di struggimento che di solito il suo timbro ci dona, probabilmente in favore di maggiore controllo vocale, dato che il brano ne richiedeva parecchio. Anche la produzione è più delicata e il risultato è una cover rispettosa dell’originale, forse meno impattante emotivamente, ma ugualmente dignitosa. 7.5

Alex Fontana: dimostra di saper gestire anche le sfumature blues di “Maggie M’Gill“, in piena comfort-zone nel rock firmato The Doors. Riesce a raccontare la complessità di una storia che parla d’evasione, ribellione e lotta alle convenzioni sociali. Per la prima volta nella storia di X Factor, c’è un concorrente che riesce ad andare oltre alle assegnazioni. Sembra assurdo pensarlo, ma riesce a far passare in secondo piano il fatto che stia cantando Jim Morrison. Sempre solido artisticamente e a suo modo affascinante sul palco. 8